表演之神[娱乐圈] 第103节(第4/5 页)

“保三争四，这不能吧？现在上映都两周多了，一般电影百分之九十五的票房都应该出来了吧。”

这里说的保三争四，就是保三亿争四亿。

国内电影市场，一部电影一般上映一个月就会下映，两周内干出95%的票房非常常见。至于一些粉丝电影，只有更夸张的，人家能上映完三天内就把九成的票房干出来，再然后就是票房一泻千里。

“因为人家的下跌非常好看，甚至次周实现了逆跌...这种电影一看就是口碑作，不能用一般的票房估算法的。”现场导演耸了耸肩。

在第一周时，因为电影本身很优秀...嗯，或许其中有一点点程程帮忙宣传的功劳，总之网上多了很多《牡丹亭·缘》的二创作品。剪辑视频、画图什么的，给不少吃瓜群众呈现了这部电影的‘美’。

《牡丹亭·缘》很有优势的一点就是画面确实漂亮，李海伦的审美在这个时候发挥了极强的作用。而每一帧画面都可以截下来做屏幕的电影，靠流出的漂亮画面，就可以吸引一些人出于好奇来看了。

眼球经济再次发挥了作用。

视觉奇观打破了观众对于昆曲这一古老艺术形式的芥蒂，而一旦突破了这一层自我限制，很多人就能体会到这个片子的美妙了——李海伦真的在艺术和大众之间做了个平衡，保留住了昆曲的精髓之余，有用歌舞片的技巧，让大家真的能沉浸观影。

《牡丹亭·缘》的资方也不是傻瓜，人家投资这部戏曲电影虽然目的不是钱，但有钱不挣王八蛋！首周三天的票房和上座率拿到之后，他们就意识到可以做点儿什么了。于是第二周开始，就有了主流电影的宣传力度。

宣传主要投放在网络，因为资方意识到真正带动这样一波观影潮的还是年轻人！而且是新一代年轻人，其中多数还是九零后——不同于年纪稍大的年轻人，新一代年轻人更有文化自信，对于一些古老的艺术形式其实是比上一代年轻人更感兴趣的。

这可以看作是‘仓廪足而知礼仪’，国家富强了，国家的年轻人当然就更在意挖掘本民族古老而优美的艺术。过去觉得老土又难懂，现在觉得优雅漂亮，汉服热什么的就可以看作是这一波热潮的小小代表。

“这部电影的成本是多少？”有人好奇。

“不包括宣传什么的，单纯就是电影制作费的话，听说是三千多万吧。”现场导演砸吧了一下嘴，似乎是想到了什么，多说了一句：“这次投资人是真的赚翻了！”

“这部戏花钱的地方不多，演员是昆曲剧团出的，能给多少？拍摄周期也短，毕竟大多数时候都是在唱戏，人家演员都是常演《牡丹亭》的，好像一周就拍完了。后期制作倒是比较长，因为特效比较多嘛...主要花钱的地方也是特效，不过这个戏的特效不是很费钱的那种，所以......”

《牡丹亭·缘》的特效很多，几乎每场戏的背景都用到了特效，用来制造那种人在画中的美感。不过便宜也是真的便宜，因为制造的是那种水墨画背景嘛...虽然这样说有点儿不专业，但一般来说，确实是特效越精细，越接近真实、越动态就越贵的。

“难怪最近宣传这么舍得花钱了，现在就是纯赚了...”大家也跟着啧啧称奇了一番。

大家正说着这些有的没的的时候，杨新泽和程程一起过来，都是来做妆造的。

“咦，吕导也在啊？”杨新泽和现场导演打了个招呼。

现场导演露出一个礼貌而不紧张的微笑：“是杨老师啊，我这会儿没事儿，过来聊聊。”